Интересно отношение художников к пейзажу. С одной стороны пейзаж это частая и любимая тема в творчестве многих художников, но с другой стороны именно пейзажу зачастую отводится лишь второстепенная роль и место среди других жанров живописи. Почему-то считается, что пейзаж написать легче. Он предполагает больше свободы и не такой ответственности и точности, как например в портрете. Стоит лишь попробовать отнестись к портрету точно также и результат сразу будет на лицо или лучше сказать "на лице". Между тем действительно хороший пейзаж требует от художника не меньше ответственности и внимания. И далеко не каждый художник может написать хороший пейзаж. Для этого нужно особое предрасположение, особое дарование.
Хороший пейзаж несёт в себе чувства художника, вылитые на картине в художественный образ. И чем искреннее в работе и способней художник, тем интереснее и привлекательней создаваемый им Образ, тем сильнее он воздействует на зрителя. Такие картины пейзажа остаются в памяти и даже через много лет одно лишь упоминание названия, вызывает в памяти через ассоциации именно эту картину.
Хороший пейзаж всегда несёт в себе идею, в нём есть настроение. Это далеко не срисованное и скопированное изображение. А больше прочувствованное и пропущенное через себя впечатление, чем просто увиденное. Художник учиться слушать природу, чувствовать её и отражать в себе и привносить что-то своё.
Именно внимательное отношение к пейзажу даёт художнику понимание красоты этого жанра живописи и чувство единства человека и окружающей природы. |