| Работа на природе является прекрасной школой для художника. Опыт общения с природой, изучение натуры, дают возможность глубже постигнуть её и выразить это понимание новыми пластическими средствами. Художник как бы сливается с окружающей природой, учится у неё и природа становиться полноправным соавтором художника. Результатом такого творчества являются этюды. На мой взгляд этюды имеют большую самостоятельную ценность.
Этюд – это творческий дневник художника, его записная книжка, которая хранит не только образы и мотивы, но и настроение, мысли и состояние художника. Этюд ценен своим эмоциональным богатством, своим непосредственным впечатлением, своёй искренностью. В этюдах закрепляется и развивается свободное, раскрепощённое творчество и колористическое богатство. Именно этюдам присущи черты интимности и лиричности.
Основная задача при написании этюда это передать весь комплекс своих впечатлений, увидеть, схватить и передать все взаимоотношения всех частей изображаемого, как цвета, так и формы. При написании деталей надо учиться чувствовать - видеть натуру в целом, одновременно. Так и зрительное восприятие будет цельным, единым, если отдельные части изображения находятся в правильном, как в натуре соотношении.
Внимательное отношение к натуре раскрывает перед художником новые творческие возможности и даёт крепкий фундамент для создания больших произведений живописи.
|
Справка:
Этюд
Штудия,
Study,
нем.Studie
От фр.Etude - изучение
Этюд - художественное произведение вспомогательного характера, выполненное с натуры для ее изучения. Посредством этюда художник:
- разрабатывает детали задуманной картины или скульптурной композиции;
- разрешает возникающие в его работе специальные вопросы художественной практики;
- совершенствует свое профессиональное мастерство.
Пленэрная живопись
Пленэрная живопись - живопись на открытом воздухе, связанная с изучением натуры, окружающей среды, рефлексов, цветовых изменений, переходов, нюансов, цветных теней, наблюдаемых на открытом воздухе.
Пленэр
(франц. plein air, букв. открытый воздух) - передача в живописи изменений, происходящих в природе в естественных условиях, под действием солнечного света, воздуха и атмосферных явлений. Пленэрная живопись, в отличие от работы в мастерской, занимается изучением окружающей среды, рефлексов, цветовых изменений, переходов, нюансов, теней, наблюдаемых на открытом воздухе. Ее основные признаки - светлый колорит, чистый сияющий цвет, ощущение световоздушной среды и т.д. Расцвет пленэрной живописи падает на XIX в. Особого успеха в пленэризме добились Дж.Констебл в Англии, К.Коро и художники- барбизонцы во Франции, С.Ф.Щедрин и А.А.Иванов в России. Однако самая последовательная и тщательная разработка проблем пленэра принадлежит импрессионистам , у которых свет и воздух приобретают важное самостоятельное значение.
Пленэром называют натурные пейзажи, создаваемые непосредственно на природе. Плэнер позволяет проследить изменения окружающей среды в разное время суток, в зависимости от погоды, света, времени года и найти новые художественные средства выражения различных состояний природы.
Алла прима
Живопись по сырому
От итал.Alla prima - в первый момент
Алла прима - разновидность масляной живописи по грунту или по легкому подмалевку в один прием, за один сеанс, без предварительных прописок и подмалевка.
|
